刘小波

艺术网站
网站首页 | 艺术简介 | 艺术展厅 | 艺术家相册 | 书画知识 | 名家点评 | 展览记事 | 访问大中华书画网
艺术简介
刘小波

      刘小波,男,1958年生,山东临沂人。笔名东泥,山东书画学会会员,中国文心雕龙学会理事。出版有《东泥隶书文心雕龙》,以隶书书写为主。先后在南京,北京等地举办过个人隶书专题展览。其作品被中国国家图书馆、博物馆、艺术馆及海内外收藏爱好者收藏。

艺术官方网...(详细介绍)

中国书画动态 更多
·赵慧玲美术工作室文化沙龙活动成功举办
·拍卖图录-惠州市永安助学慈善会第三届全国当代名家书画拍卖会
·香港苏富比将举行张大千作品拍卖专场
·2013年春季拍卖会在香港举行
·2012中国艺术发展报告隆重发布
·春华秋实当代画家邀请展在济南举行
·张伟革花鸟画作品展在山东举办
·重庆青年唐大焱五谷画淘出黄金
·2013年全国中青年山水画邀请展在炎黄艺术馆展出
·中国艺术研究院在无锡打造中国画院研创基地
·中国首部艺术行业年度发展报告发布
·济南举办“春华秋实”当代画家邀请展
·陕西省书协最新出台主席团淘汰制
·第一届全国中国画学术展在北京举办
·第一届全国中国画学术展入选名单(山水)
·中国北齐壁画重现美颜
·艺术品国际交易中国艺术品占半壁江山
·王璜生欧洲首展在柏林开幕
·“中国名家画北京”北京复评
·中国艺术对话斯洛伐克艺术
书画鉴赏知识 更多
·以情立象 以意成趣
·吴昌硕艺术 是中国画里程碑
·书画鉴定的五个环节
·防假有方 书画作品有了“身份证”
·绘画怎成生产流水线?别信纸上谈兵的鉴定家
·书画鉴定中铁证是否真的如山?
·火眼金睛识赝品 书画真伪鉴定=眼光+科技
·书画收藏品相的五个要素
·如何评估与收藏书画艺术品
·艺术品投资
·书画作品价格计算方法
·如何划分书画家等级
·中国美术之最
·书画投资
·书画收藏
·“历代名画记”引发争论 真伪存疑作品该不该展出
·书画家与经纪人的利益关系
·赝品书画并非全是“劣品”
·"书写性”对水墨人物画的影响
·书画收藏水很深 小心书画造假四大陷阱
 
名家点评

《东泥隶书〈文心雕龙〉》审美解读

发表时间:2010/1/7 10:57:51    

  刘小波的隶书创新,主要有两种表现形式:一种是将篆书,楷书和行书等不同书体元素融入隶书创作,让人有耳目一新的感觉;另一种则是将甲骨文,金文和简帛等各种文字的写法融入隶书创作,形成隶书新的书写风范。刘小波的隶书作品里蕴涵着多姿多彩的生命信息,具有了“方圆劲秀,清润华美”的风格,达到了极高的艺术境界。
     山东书法家刘小波的新著《东泥隶书〈文心雕龙〉》,由中国电影出版社(北京)于2007年7月出版。中国书法家协会主席张海题写书名,中国文心雕龙学会会长、中国国家图书馆馆长詹福瑞撰写序文。
  我是在2007年8月下旬南京召开的“文心雕龙国际学术研讨会暨中国文心雕龙学会第九届年会”上认识刘小波的。当时,大会组织者在刘勰纪念馆内,展出了刘小波书写《文心雕龙》的各种隶书作品40多件,1600平方尺。观看时,引起我极大兴趣的有两点:一是刘小波的隶书写得好看,耐看,让人看了还想看;二是刘小波10多年来,潜心于《文心雕龙》专题的隶书创作,用各种隶书反复书写《文心雕龙》100多遍,达200多万字,其中《文心雕龙》百米隶书长卷被国家图书馆收藏。
  说实在的,我一向喜欢行书和草书,对于隶书从来不感兴趣。这可能是由我的固执的偏见造成的,因为我以为隶书的运笔、结体总有一个模式存在,显得机械、呆板和缺少生气,更难形成自己的风格。但是,看了刘小波的隶书作品着实让我感到震撼。这些作品不仅强烈地吸引了我的眼球,颠覆了我对隶书的审美偏见,丰富了我的书法审美趣味,并渐渐地喜欢上了隶书。当然,在今人书写的隶书中,我尤其喜欢刘小波的隶书。譬如这本《东泥隶书〈文心雕龙〉》就让我反复观赏,爱不释手。该书共有91页,收入27件、89幅隶书作品。这些隶书作品,从书写内容看,有《文心雕龙》一书的篇、段、句;从书写形式看,有小品(包括折扇、团扇和芭蕉扇等各种扇面)、条幅(包括横轴和竖轴)、折页和长卷等。接下来,我谈谈自己的解读心得。
一、谈其师承。书法艺术是最讲究传统和家法的,初学者都要经过临帖摹仿的阶段,都有自己的师法对象,或师碑,或师简,或师帖,各有所选择。如果不是这样,随意书写,要么就不入流,要么就缺少内涵。据刘小波说,他师法的对象主要是《汉司隶校尉鲁峻碑》和西汉简书。其实,从刘小波的隶书作品看,他师法的对象不仅仅局限于此。固然,他潜心临摹《鲁峻碑》多年,学其方劲厚重,古朴自然。但是,让我看,他是转益多师,自成风格。他师碑帖,效法的是《熹平石经?周易》等,其隶书的运笔、结体和书风,大都取之于此;他师简帛,效法的是临沂银雀山汉简《孙子兵法》和马王堆帛书《皇帝书》等,学其波磔的舒展延伸;他师甲骨文,取法其运笔的细劲平直;他师金文,取法其运笔的藏锋厚重;他师魏碑,取法其方笔斩截。这些作为传统的书法艺术资源,在他的隶书作品中都有较为充分的表现。总之,我认为,在刘小波的隶书作品中蕴含着丰富的传统书法元素,尽管不能说其一笔一画皆有来处,但却可以说他的隶书是有根基、有师承的,而且具有比较丰富的传统书法文化内涵。
二、谈其创新。隶书创作难就难在创新,一般的书者总是从“汉隶”的模子中走不出来,时下有些书者或以野为新、或以怪为新、或以丑为新;要么是有骨无肉,要么是有肉无骨;也有结体笨拙如小儿学步的,也有笔画歪斜像老翁颤抖的;要笔意没笔意,要章法没章法,这样的书法作品难看之极。我认为,书法作为一种艺术,就是要给观赏者带来美感享受。这是对于书法艺术的基本要求。刘小波的隶书创新则是走着“求美”的道路,笔变,意变,结体变,万变不离其美。所以,他的隶书作品才好看,耐看,让人看了还想看,具有很大的艺术魅力。
  刘小波的隶书创新,主要有两种表现方式,一种是将篆书、楷书和行书等不同书体的元素融入隶书创作,让人有耳目一新的感觉。
  先谈将篆书的元素融入隶书之中。本来隶书是继篆书之后出现的文字,因而对于篆书就有所继承,所以将篆书融入隶书是很自然的事。孙过庭《书谱》说,篆书的特点是“婉而通”。所谓“婉”,按我的理解即是“圆”,就是藏锋于中,不露锋芒。这样的线条给人的感觉是柔婉而圆润;所谓“通”,就是笔画粗细始终一致,贯通到底,显得十分流畅。汉代以后的篆书,横、撇、捺、折、勾等笔画在运笔上也追求“圆”(婉)的效果。刘小波将篆书运笔圆润的特点融入隶书创作,同时扬弃了隶书横、波、磔“圆头翘尾”(注意:我不用“蚕头燕尾”一词,因为那不是针对隶书而说的,而且是批评其书法败笔)的书写习惯,创造了一种隶中有篆、篆隶合一的新隶书。譬如其作品《练字》(2006年,136cm68cm),笔画圆润柔婉,粗细一致,不露锋芒,其中“篆”、“妍”、“分”、“字”、“运”、“画”等字略显圆型笔致,以及结体纵长取势等,都是融入了篆书的某些元素。但是,整幅字从本质上看又是隶书,其笔画圆润有力,运笔挥洒自如,章法大致齐整,显得十分好看。
  再谈将楷书的元素融入隶书之中。孙过庭《书谱》说,隶书的特点是“精而密”。因为,与篆书相比,隶书的笔画简化了一些,故为“精”;隶书的结体由纵长取势改为横扁取势,这样以来笔画上下之间的空间减少了许多,从视觉效果上看,故显得“密”。刘小波将楷书笔画自由伸展的元素融入隶书,打破了隶书横扁见方的结体格局,使隶书具有了新的面貌。譬如其作品《序志》(2006年,32cm×22cm×6)就是融楷入隶,楷隶结合的成功之作。该作品除了坚持隶书的一般笔法和写法之外,融入了楷书笔画伸展自如、大体见方的元素,因而显得疏密得当,四满平稳,看起来相当舒服。其中有些字如“来”、“声”、“气”、“夜”、“下”、“不”、“极”、“本”等字几乎与楷书的写法区别不是很大。
  后谈将行书的元素融入隶书之中。行书介于楷草之间,运笔随意自由,无拘无束。因为,篆书和隶书都有各自的运笔特点和要求,也就是说有“体”的方圆和规矩。如果不坚守这些“规矩”,那就不是篆书和隶书了。然而,行书“体”的边界比较模糊,是一种最没有“规矩”的书体。刘小波将行书融入隶书,在“规矩”中寻自由,从“方圆”内求舒展,写出了一种随意洒脱的好隶书。譬如其作品《通变诗》(2006年,68cm×53cm),从整体上看是隶书,但是却时时显露出行书笔致,如“文”字一捺,“业”字一点,“其”字一撇,“怯”字一折等,作者既坚守隶书的规矩,又欲突破其束缚,在一笔一画之中寻求舒展自由。所以,这幅字写得充满生气,灵动可爱。
  以上三种都只是将篆、楷、行单一书体融入隶书的创作,其实刘小波更多的时候是将两种或多种书体元素同时融入隶书之中,从而形成独特的隶书风格。或将篆书和行书的元素同时融入隶书。如其隶书小品《神思句》(2002年,68cm×68cm),“疏瀹五藏”四字以隶书为主体框架,融入篆书结体,部分笔画略带行书意味,三体合一,厚重典雅,笔笔含骨力,字字有韵味。其多幅作品《宗经》(2005年,198cm×98cm×8)也是融篆、行于隶的成功之作,以篆隶合一为主体,略带行书笔致,显得典雅、厚重和灵动;或将篆书和草书的元素同时融入隶书。如其隶书小品《文心雕龙句》(2006年,80cm×80cm),“体物为妙”四字以隶书为主体框架,融入篆书结体,略带草书笔致,笔笔飘逸,字字飞动,好看亦耐看。其多幅作品《原道部分》(2003年,240cm×90cm×10),隶、篆、草融为一体,尤其是采用屋漏笔法,抖动运笔,横若阵云,竖似漏雨,或如走蛇,或像飘带,满纸洋溢着飞动之气。
  另一种则是将甲骨文、金文和简帛文等各种文字的写法融入隶书创作,形成隶书新的书写风范。
先谈将甲骨文的写法融入隶书创作。甲骨文是用刀刻在甲骨上的文字,由于刀锋的缘故,笔画具有平直、细劲和瘦硬的特点。刘小波将甲骨文的这些书写特点融入到隶书的创作中来了。如《总术》(2003年,66cm×66cm)就是这样一幅作品,笔画细劲平直,干净利爽,结体方正,看起来十分带劲。再如多幅作品《才略》(2004年,33cm×26cm×12)也是如此,平直如尺画,细劲若刀刻,方正似棋子,颇见功夫。
再谈将金文的写法融入隶书创作。金文是模铸在青铜器上的文字,尤其是周代中、晚期金文,如《墙盘》和《散氏盘》等,由于铸造的缘故,大多是中锋用笔,不露锋芒,所以笔画显得圆润古朴,遒劲敦厚,十分耐看。刘小波将金文的圆笔写法融入隶书创作,大胆地扬弃了隶书“圆头翘尾”的普通写法,使隶书的笔画更为圆润、遒劲、耐看。如《情采》(2004年,198cm×49cm)就是这样,其中“点”的写法变化多端,或大或小,或正或歪,或单或复,或圆或扁,都浑圆如铸,具有金文的质感。其它笔画也是如此,横平竖直,一波一磔,都圆润可爱。这样的作品还有许多,如《物色句》(2002年,68cm×58cm)等。
  后谈将简帛文的写法融入隶书创作。简帛文是指书写在简(包括竹简和木牍)、帛之上的文字,与甲骨文用于占卜和金文用于祭祀、庆典不同,简帛文大多用于官方记载和民间生活纪事,多为普通官吏和工匠所书写,代表着当时文字的一般写法。如果说前者显得规范典雅,具有庙堂之气;那么后者则显得随意简朴,具有民间之风。简帛文书写有三个基本特征,一是横、竖、撇、捺显得肥厚,或出锋,或不出锋;二是磔笔常常拖着肥长的尾巴,我将它叫做“狐狸尾巴”。其实,这个“狐狸尾巴”书法也不完全是简帛书的专利,在先秦《大盂鼎铭文》中就已经出现了,不过简帛文用得更多而已;三是由于肥长竖、肥长波、肥长磔笔画的存在,因而常常打破隶书横扁结体的格局,在严肃内显示活泼,于呆板中寻求生动。宛如一个平静的湖面上出现了几朵浪花,静中有动,十分美观。如马王堆帛文《皇帝书》就是比较经典的作品。刘小波将简帛文的这三个特点都不同程度地融入了隶书创作。如《章表?奏启部分》(2003年,96cm×68cm×10)大概是他学习简帛文初期的作品,还有刻意摹仿的痕迹,因为有些笔画显得生涩,不太自然。但是,在后来创作的《奏启》(2007年,360cm×55cm)中,笔法娴熟,挥洒自如,一气呵成,自成风格。尤其在章法上值得欣赏,文字或大或小,运笔或重或轻,结体或纵长或横扁,还拖着许多长长的狐狸尾巴,热闹之极,好看之极。还要指出的是,刘小波对简帛文的狐狸尾巴笔法进行了变通,尾巴长的特点是继承了,但是有三点创新:一是不出锋,多为秃尾(收圆笔)或断尾(收方笔),如“足以穷理”的“以”,“观孔光之奏董贤”的“光”,其磔笔就是拖着“断尾巴”的;二是不翘尾,不用挑法,多是垂着尾巴;三是偶尔也用甲骨文笔法,细笔铁画,渐成“豹尾”。如《封禅》(2006年,198cm×49cm)的“之”、“也”、“大”、“武”、“岱”等字的磔笔,就是如此。而且,这幅作品以甲骨文笔法为主体,其中融入了金文和简帛文笔法,三文合一,别具一格,表现出了隶书书写的新面貌。
  三、谈其风格。有创新,自然就有风格。风格表现在创新的作品之中。刘小波在转益多师的基础上,创造出了丰富多彩的隶书作品,有篆隶,有楷隶,有行隶,有草隶,形成了自己独特的风格。其中,最成熟、最独特和最有代表性的隶书作品,除了上文提到的《总术》(2003年)、《情采》(2004年)、《才略》(2004年)和《宗经》(2005年)之外,还有《铭箴》(2007年)、《物色、情采》(2006年)、《通变》(2004年)、《风骨》(2004年)、《书记》(2007年)以及两个《文心雕龙百米长卷》(2000年、2006年)等一系列作品。这些都堪称我国当代隶书的佳作精品,我特别喜欢。刘小波的隶书风格就主要表现在这些具有经典性的作品之中。通过对这些作品的反复把玩品赏,我认为,刘小波的隶书风格,可以用八个字概括,就是本文题目所揭示的“方圆劲秀,清润华美”。现分别解读如下:
  先谈“方”,这是其结体风格。方形结体是汉字的特点。一般来说,篆书多为纵长取势,结体多为纵长方:隶书多为横扁取势,结体多为横扁方。这只是大致而言,汉隶的结体也比较多样,有扁方的,如《曹全碑》;也有正方的,如《衡方碑》。但是,刘小波隶书的方形结体,主要是取法于《熹平石经?周易》。他的隶书,除了少数是正方结体(如《宗经》等)之外,大多数是扁方结体。不过要指出的是,刘小波的方形结体意识特别强烈,几乎达到了字字见方的境界。即使有些很难写“方”的字,诸如“之”、“也”之类,他也是想着法子把它写方,将其下边笔画变成直折横出,就方形立现了。他的方形结体风格也是灵活多变的,就拿两个《文心雕龙百米长卷》来说,前者显得谨严,后者显得活泼。
再谈“圆”,这是其运笔风格。刘小波对隶书的运笔规则有所改革,即扬弃了“圆头翘尾”的写法,以篆书的圆笔为基础,或融入甲骨文写法,其圆笔如铁锥刻骨,细劲平直;或融入金文写法,其圆笔似黑蛇过道,厚重灵活;或融入简帛文写法,其圆笔像银狐垂尾,情趣盎然。所以,刘小波的隶书运笔,藏锋于中,含力于内,笔笔圆润,画画劲健,或谨严,或活泼,都能给人带来无穷的审美享受。
  后谈“劲秀”、“清润”、“华美”,这是其审美风格。这是刘小波隶书作品给我的总体印象,或者说是其整体风格。所谓“劲秀”,是对其“力”的审美。时下有些书者是通过“野”、“怪”、“丑”的方式显示力,而刘小波则是通过“美”的方式显示力。如果说他人隶书之力是疯子,是怪人,是小丑,那么刘小波的隶书之力就是帅哥,秀中有劲,俊中有力;所谓“清润”,是对其“体”的审美。书法艺术也可以说是一种比较抽象的造型艺术。点、横、竖、撇、捺等材料是相同的,甚至写法和结体规则也是相同的,但是各位书法家所造出的型却是大不相同。就拿隶书来说,即使同一个字,也是一人写出一个样儿来。这就是人们常说的“书如其人”。书法艺术的魅力正在于此。前文说过,刘小波的隶书创作是走着“求美”的路子,因此他是用审美的眼光来为每个字造型,一笔一画,用心营构。所以,他的隶书看上去,一笔一画,有骨有肉,饱满圆润,故显得“润”;构型结字,恰到好处,清爽典雅,故显得“清”;所谓“华美”,是对其“神”的审美。书法作为艺术,可以言志,可以抒情,因而是有神韵的。书法家在书写过程中,全神贯注,将其气、志、情、神包括其对人生的体悟、审美的情趣等,统统融注到笔端。因此,书法作品中蕴涵着十分丰富的书者生命信息,这就是“神”。在刘小波的隶书作品里,也蕴涵着其多姿多彩的生命信息,诸如纯朴、厚道、谨严、热情、典雅、精美……等等,如果用两个字来概括就是“华美”。总之,具有了“方圆劲秀、清润华美”的风格,因而刘小波的隶书作品才好看,耐看,让人看了还想看,达到了很高的艺术境界。

(本文作者古风扬州大学教授,博导)

原载《美与时代》2008年9月下,被“万方数据CNKI中国期刊全文数据库收录入编“万方数据—数字化期刊群


 
 
将该展厅添加到收藏夹 | 每次上网自动访问该展厅 | 向外界推荐我的展厅
高长荣艺术官方网站 国际席位号:216